1. イントロダクション ー SHŌGUN の世界へようこそ
2024年配信のドラマシリーズ『SHŌGUN』は、ジェームズ・クラヴェルの1975年小説を原作にした歴史フィクションです。全10話のリミテッドシリーズとして公開され、米国ではFXで放送され、Huluでは“FX on Hulu”として配信されました。
※作品の話数や配信形態は、FX公式の視聴ガイド/Huluの作品ページでも確認できます。
本ガイド第1章では、作品の基本情報と「史実と創作の境界」、そして“なぜリアルに感じるのか”を、根拠のある範囲で整理します。
この記事で分かること
- 舞台は日本だが、撮影は主にカナダで行われたという制作面の事実
- 公開時期・話数・視聴先(地域差あり)
- ブラックソーン/虎永の“モデル”とされる史実側の人物関係
- 真田広之の制作参加と、文化ディテールの作り込みが語られる背景
舞台は1600年前後(関ヶ原合戦の前後に重なる時代)を想起させる時代設定がベースです。物語は、異国の海で難破した英国人航海士ジョン・ブラックソーンと、乱世を生き抜こうとする権力者・吉井虎永の出会いから動き出します。ブラックソーンはフィクションの人物ですが、史実ではウィリアム・アダムス(三浦按針)が“モデルの一つ”とされます(1600年に日本へ到着した記録がある)。吉井虎永(Toranaga)はフィクションの大名ですが、徳川家康を想起させる人物像として語られることが多い(ただしドラマ上の出来事は脚色・圧縮がある)。
では、なぜ『SHŌGUN』は、世界中の視聴者をこれほど魅了しているのでしょうか?
本作が従来の時代劇と一線を画すのは、視聴者を圧倒的なリアリズムの中に引き込む点にあります。政治的駆け引き、文化の衝突、精神的な葛藤、そして登場人物たちの内面の変化が丁寧に描かれており、映像美や繊細な演技も含め、“リアリティの作り込み”が強みとして語られます。ただし歴史ドラマである以上、史実の再現とフィクションの脚色が混在します。どこが史実に近く、どこが創作なのかは本ガイド内で章立てして整理します。
そして何よりも特筆すべきは、日本人俳優・真田広之の存在です。真田広之は虎永役を務め、プロデューサーとしてもクレジットされています(制作面にも関与したと報じられています)。さらに制作陣は衣装・所作などの文化的ディテールについて、専門家の協力を得たことが語られています。『ラストサムライ』など過去のハリウッド作品で感じた文化的な違和感を糧に、今作では日本の文化表現を丁寧に描くことを目指した、と語られることがあります。所作や衣装などのディテールは、専門家の協力も得ながら調整されたと紹介されています。

歴史大作が好きな方も、日本文化に興味がある方も、あるいは忠義・策略・生存をテーマにした手に汗握るドラマを求めている方にも——『SHŌGUN』は、きっと忘れられない旅を届けてくれるはずです。
このガイドでは、登場人物や物語の背景に加え、シリーズに影響を与えた実在の歴史や場所、人物たちにも迫ります。彼らの足跡をたどりながら、日本という国をより深く体感してみましょう。
舞台裏メモ:どこで撮られた?
物語の舞台は日本ですが、2024年版の撮影は主にカナダ・ブリティッシュコロンビア州(バンクーバー周辺やバンクーバー島の一部地域でも行われたとされています)で行われ、セットで日本の町並みを再現したと報じられています。